入圍2014年第51屆金馬獎最佳紀錄片的《犴達罕》，是一部中國的獨立電影。導演顧桃用7年的時間，與中國東北大興安嶺的鄂溫克族一起生活，拍攝「敖魯古雅三部曲」，《犴達罕》為三部曲最終回。
為甚麼這部片子只能在獨立影展放映？
《犴達罕》主角維加，是鄂溫克族「使鹿部落」的獵人、畫家和詩人。鄂溫克族人稱駝鹿為「犴」，「犴」是大興安嶺少見的動物，因為生態破壞難以生存。《犴達罕》講的是獵犴民族迫遷、禁獵的哀愁，是中國敏感的族群議題。
中國是個言論不自由的國家，通過審查的電影看不見真正的中國，只能看見「舌尖上的中國」。其實，這幾年官方以斷電、閉幕等方式，阻止獨立影展的舉辦，也是時常聽聞的情況。因此《犴達罕》某個程度才是真正中國的一個片段。
「面對人，北方民族一點虛偽都沒有。」導演顧桃受訪時這麼說。紀錄片一開始，鄂溫克族人「維加」側臥在床，蓬頭垢面、睡眼惺忪。他對著鏡頭問：「你有沒有在牢裡待過？」原來，不久前維加朝空氣中開了兩槍，被抓進牢裡15天。透過他的自白，和螢幕上的樣態，展現原始部族在現代化中的離散。
接著看到第三屆「使鹿部落文化節」的跳舞表演，主持人這樣介紹：「在黨的民族政策指引下，敖魯古雅族這些年經濟社會事業得到了比較好的發展，人民的生活水平逐步提高。」不知道甚麼舞蹈，跳的是誰，只知道是整齊劃一的文化展演，維加只顧著在一旁醉酒和吵架。看到這裡，電影院的觀眾都笑了。
1960年代，鄂溫克人從大興安嶺被移居到根河市，2003年開始禁止這群狩獵民族打獵。獵民新村與原來的獵場有300公里遠，他們開始過與現代人無異的生活。
「迫遷」之後，鄂溫克人只能做有限的選擇。當然有些人認為所有遷徙的癥狀，都是現代化的過程，但是面對發展受限、傳統生存方式的消失、族群空間的混亂錯置，絕對不僅是某個族群的問題，而是生活在「現代」的我們，需要去承擔理解的問題。
鄂溫克、內蒙、新疆、西藏 族繁不及備載
影片開始時維加說了一句：「生態移民政策是錯的。」
「鄂溫克」的意思是「住在大山林中的人們」、「下山的人們」或「住在南山坡的人們」，和山林有著密切的聯繫。維加挨著篝火出的一段話，讓我難忘：「我從弓與箭的文化環球，來到原子彈的時代。他們把我拋出去，我們的文化正在消失，語言和制度正在消失。還有四個獵民青年，被帶上法庭。這是對狩獵文化末日的審判，審判吧。喝吧，喝死我得了，剩下的只能適應了。」
這只是民族政策的冰山一角。除了使鹿部落，鄂溫克族所在的「內蒙古自治區」，從晚清以降都無法決定民族獨立的未來，1947年被中國納入版圖後，在文革時遭到殘酷的集體殺戮。新疆呢，國家的民族政策讓漢族大量移入，維吾爾人在當地早就被邊緣化。其實光是地名「新的疆土」就是殖民的擴張，維吾爾人世代生存的土地，卻成為新政權的土地，更不用說中共對各地獨立運動的全面鎮壓。
這幾十年來，國家（黨）用獎勵假期、獎金、特別生育權等方式吸引漢族往各地自治區移民，剝奪不同族群的生存空間，更不用說對少數族裔人權、自由的危害。決定生存地和生存方式，等於決定了這些族群的未來。
想起曾在臉書上，看到部分翻牆的中國網友反問：「國家哪裡對藏人、維吾爾人不好？每個省都看得到講藏語的節目，對藏人有很多恩惠。」因為被蒙蔽，因為如在鐵屋，表露了大中華的霸權心態。這些節目不是給藏人看的，恰恰是給非藏人看的，看國家如何關懷藏民。而本質的問題，是中國政府因為政治目的不斷強調，社會和諧來自所有人都認定自己是「中國人」，試圖混淆國家認同與族群之間的關係。
從山裡來 「家」在大興安嶺
維加坐在載滿馴鹿的貨車上，回到大興安嶺。一路上搖搖晃晃，導演保留那段一點也不優美的鏡頭，因為那條路是回家的路。
大興安嶺是一座八萬多平方公里，超過台灣兩倍的原始森林。維加和老人聊天，用力親老人的臉頰。他們因為沒有文字，通常有飽滿的語言天分，他指手劃腳說著獵熊的經過，節奏自如、畫面如在眼前，那是他的天賦。
原始部族的天分，還在明白如何與自然共存。「鄂溫克人打獵是按自然時刻表，熊談戀愛的時候一律不能打。」維加笑著說。「我和姥姥打獵，我踢了個螞蟻包，姥姥給了我一個嘴巴子，說『這是他家！你沒有家啊？』」鄂溫克人飼養馴鹿，自有狩獵倫理、尊敬天地萬物，但是盜獵者為了奪取野生鹿茸，在森林裡廣設陷阱，族人時常發現受傷或死亡的馴鹿。
獵者視山林為家，但是迫遷和禁獵之後，鄂溫克族剩下甚麼？哪裡可以安身？維加該如何去從？
維加的母親非常焦急，她拜託一位前來採訪的香港記者在報上打廣告，說有一名被困在深山與酒精中的藝術家，希望找到自己的伴侶。一位海南三亞教英文的夏老師把維加帶出大興安嶺。
電影後半的畫面非常寫實，讓人不忍卒睹。維加來到三亞，夏老師為他制訂戒酒計畫，一天喝超過一瓶就不能吃飯。教他英文，雖然他每次一定找藉口開溜。最後夏老師終於無法忍受，把他送去三亞的戒酒中心，同時是精神病救治中心。
紀錄片呈現維加的平凡日常，不被現代社會接受。他當然可以在城市找個穩定的工作定居，但是這樣的日子，卻沒有他想要的生活。擁擠的城市，現代化的生活，果然沒有挽救他。
導演受訪時提到，他驚訝觀眾把焦點放在維加喝酒這件事上，因為他花了好幾年與他們生活，對談的過程中，他碰觸到維加的內心，他理性且不斷自我反省的一面自然流露，不會只注意到他時常在喝酒。
只是片中導演也曾直接對維加提出疑問：「你喜歡喝酒？為甚麼好像原始部族都喜歡喝酒？」
維加確實喝酒成癮，他又哭又笑，又醉又醒。圍著篝火時他說：「不喝酒的時候我一句話也說不出來。但不喝酒的時候我能寫出東西來。」平時他可以知無不言，但是喝了酒他能言無不盡。
.jpg)
維加答道：「現代文明取代了原始文明就一定是好事兒嗎？我看還是應了一句話，『當我們得到多少的時候，其實我們也失去了多少。』八個了，全他媽喝酒喝死的，他們內心痛苦。一個民族失去了自己的文化。就等於失去了一切，失去了一切就等於滅亡。維加沒有選擇的權利，整個鄂溫克人都沒有。他們只能選擇被現代文化侵蝕，或者與狩獵文化一起死去。」經歷過1980年代獵民的黃金時代，禁獵令出現之後，鄂溫克人成了「森林的孤兒」。
這個鄂溫克人總是非常直白，這不是主動的選擇，是被迫的精神放逐。這不是一個酒醉的個案，絕對是沒有選擇，整個民族靈魂的絕望。維加的激情在酒精中漸漸蒸發，他無所盼望、終日頹喪，在時間的長河裡，他被拋在過去之外，帶著現代化的傷痕。
維加語言飽滿卻沒有邏輯，他無路可走卻一路向前。跟著他的話語和他的繪畫，你也進到那片無垠的森林，回不去了。再次轉身，發現現代社會已經無法接受這個森林的孤兒。
紀錄片最後他說：「如果有更文明世界的員警向我開槍，那就——開槍吧。」這絕對是一個正在消失的族群故事，消失在中國政府「統一中華」族群政策的獨裁殘酷裡，消失在這一個「現代」。
